## Giuliana Bruno (2022). *In the Air: Atmospheric Thinking*. : . > [!INFO] > Type:: [[&]] > Title:: In the Air: Atmospheric Thinking > Author(s): [[Authors/Giuliana Bruno]] > Year:: 2022 > Tags:: > DOI:: > Citekey:: bruno_air_2022 > ZoteroURI:: [Open in Zotero: In the Air: Atmospheric Thinking](zotero://select/items/@bruno_air_2022) > ReviewedDate:: [[2022-11-14]] ## Citation ```latex [@bruno_air_2022] ``` ## Related ```dataview TABLE file.aliases AS "Title" FROM [[@bruno_air_2022]] and -"Plans" and -"resources" ``` ## Summary - [[atmospheric perception|환경적 인식]] 혹은 [[atmospheric thinking]] 은 [[Giuliana Bruno|Bruno]]에게 있어서 관계적 양식이다. a relational modality - "a hybrid, ‘moving’ form of interaction that is opposed to the enclosed nature of human individuality and self-sufficiency.” - "인간의 개성과 자급자족이라는 폐쇄적인 성격에 반대되는 하이브리드적인 '움직이는' 형태의 상호작용"이라고 설명합니다 ## Annotation ### [[Atmospheric thinking]] - 이 글에서 특히 [[Giuliana Bruno|Bruno]]가 자세하게 분석한것은 [[Shona Illingworth]]의 작업들로 그녀가 보기에 이 예술작업은 특히 airspace, landscape, [[ambiance]], affective geographies and media ecologies를 중심적으로 작업한다. - _Lesions in the Landscape_ (2015) - 이 작업에서는 formation of landscape와 기억의 상실의 관계를 - "She foregrounds ambient spatiality in a way that also investigates the conceptual construction and interdisciplinary articulation of this space." 그녀는 이 글에서 가장 먼저 [[References/Concepts/Atmosphere|Atmosphere]]의 공기적 성향을 이야기하며 [[Emanuele Coccia]]가 주장한 " is indeterminate in the sense that it is fluid and mixed." ([[@coccia_life_2018]]) 을 가져오며 위 작업의 예시를 들어 이 컨셉이 자연적인 것만이 아닌 문화적이고 사회적으로 affect and mood이라는 것을 주장한다.  Gernot Böhme, it is “an indeterminate spatially extended quality of feeling.” ([[@bohme_aesthetics_2017]], 11-24) [[References/Concepts/Atmosphere]]은 언제나 "an in-between,‘ made possible by the (corporeal but also social and symbolic) co-presence of subject and object." ([[@griffero_atmospheres_2014]], 121) 그리고 [[Giuliana Bruno|Bruno]]는 [[ambiance]]로 넘어가며 프랑스 사전에 1896년에 처음 등장한 이 명사가 과학적 문맥에서 "what goes around" in space 라는 것을 강조한다. 하지만 모던 용어에서 [[ambiance]]는 예술적 물질과 그리고 철학적, 사회정치적, 그리고 인류학적인 것들과 관련이 있기 시작한다. 이것은 [[milieu]]보다 더 긍정적인 동의어로 사용되었다. > But it also came to carry different, multiple inferences and associations, referring, as one critic recaps, “to light, brightness, air, limpidity, mixed with the dynamic sense of a fluid matter enveloping and embracing people and things.” ^[Francesco Guzzetti, “The Ambiance of Medardo Rosso: Impressions, Critics and Patrons,” in _Medardo Rosso: Two Rare Waxes_, exh. cat. (London: Amedeo Porro Fine Arts; New York: Peter Freeman, 2016), 27.] [[milieu]]의 경우 경험실증적인 의미를 함축했다. 즉, 물리학의 메카닉에서 시작해 생물학으로 행동적인 의미로 이동했으며 결국 사회학적으로 인류학과 지리학적인 주변의 세팅을 의미하게 되었다. 과학에서 미학적인 의미로 발전한 [[ambiance]]의 경우 [[milieu]]를 확장시켜 중간-장소, medium 혹은 in-between 그리고 [[Jakob von Uexküll]] 가 더욱 전개시켰듯이 환경 혹은 [[Umwelt]]의 함축으로 이해되었다. 이러한 확장의 바탕에는 고대 그리스 철학 그리고 그 후로 모던 과학에서 재연된 "what goes around" 으로 이어진다. 이러한 motility 자동성은 특히 (비)물질적 농도의 액체 혹은 공기, 즉 공간을 에워싸고 encircling living bodies and the bodies of things 을 가르켰다. [[Leo Spitzer|Spitzer]]의 경우 미디엄과 [[ambient space]]의 관계를 [[Lucretius]]에 의해 관계의 궤도 혹은 범위가 "caressing" 하는 form of embrace 특성으로 확립되었을 때 성립되었다고 주장한다. ([[@spitzer_milieu_1942]], 190) 예시로 뉴튼의 field of forces → fluid movement of the sensible world ==[[Giuliana Bruno|Bruno]]가 보기에 모더니티와 함께 [[ambiance]]은 atmospheric화 된 것이다.== 이것은 특히 필름 미디엄의 technical reproducibility of media 의 시기에 이루어졌다 → the atmosphere of projection 이러한 역사적 연결점을 바라본다면 [[References/Concepts/Atmosphere]]란 컨셉은 medium = milieu와 떨어질 수 없다는 것을 알게된다. ([[@spitzer_milieu_1942]], 180) [[References/Concepts/Atmosphere]]이란 아이디어는 초기 모더니티, 즉 17세기부터 나타나기 시작한다. And, with this material consistency, in the middle of the seventeenth century, the concept of atmosphere changed in scientific circles in even more fluid ways with the advent of the pneumatic experiments of Pierre Gassendi, Walter Charleton, and Robert Boyle. > Thus, comprised of fluid bodies and layers that are not fixed but rather unstable, [[References/Concepts/Atmosphere]] became defined by flux and movement. In such a way, it became more closely connected to [[ambiance]]—the space in which we breathe and move. [[References/Concepts/Atmosphere]]은 궁극적으로 모던 컨셉으로, a site of mediation으로 완벽하게 인식될 수 있다. [[Giuliana Bruno|Bruno]]는 [[Shona Illingworth]]의 작업을 통해서 projection의 관계적 계보가 [[atmospheric thinking]]과 [[the projective imagination]]을 연결시킨다고 보았다.그리고 이러한 관계는 다시 특별한 종류의 [[ambiance]], 즉 [[atmosphere of projection]]로 반영된다. [[References/Concepts/Atmosphere]]가 혼합물 또는 혼합 매개체 Mixed mediatic 형태로 표현될 때, 그것은 혼합 admixture 이 되는 중간 공간으로서 그 자체의 개념화 문제를 제기한다. 이런 의미에서, 현대의 용어로서 매개적인 방식으로 ambiance가 발전함에 따라 ambiance of projection도 발전했다는 것을 잊어서는 안 된다. 그 자체의 매개적 atmosphere를 자랑하는 영화는 현대의 "문화적 기법"([[@siegert_cultural_2015]])으로서, 분위기 자체가 그랬던 것처럼 발명되었다. 가장 중요한 것은, 우리가 ambient body의 개념적 milieu에 속한다고 설명한 transmission의 과도적 transitive 특성과 관계성은 또한 moving image의 공간적, 주변 투영과 함께 필름과 같은 매체의 경험에서 능동적인 요소이다. 프로젝션의 what goes around은 바로 atmosphere of light and sound passing through and embracing the viewer. 여기서 그녀가 말하는 빛 혹은 공기는 "considered not as an element, or entity, as environmental philosophy might have it, but rather as **an agent of ambiance—of that active, _conductive_ force that affects perception**." ### Related ```dataview LIST FROM [[@bruno_air_2022]] and -"Plans" and -"resources" ```