## Rosalind Krauss (2006). *Two Moments from the Post-Medium Condition*. : The MIT Press. > [!INFO] > Type:: [[]] > Title:: Two Moments from the Post-Medium Condition > Author(s): [[Rosalind Krauss]] > Year:: 2006 > Tags:: > DOI:: > Citekey:: krauss_two_2006 > ZoteroURI:: [Open in Zotero: Two Moments from the Post-Medium Condition](zotero://select/items/@krauss_two_2006) > ReviewedDate:: [[2023-05-20]] ## Citation ```latex [@krauss_two_2006] ``` ## Related ```dataview TABLE file.aliases AS "Title" FROM [[@krauss_two_2006]] and -"Plans" and -"resources" ``` ## Summary - [[post-medium]] ## Annotation 크라우스가 [[Clement Greenberg|그린버그]]에 의해 환원주의적, 본질주의적인 모더니즘 아트에 해석에 의해 오염된 미디엄 대신 "기술적 지지체 technical support"를 사용하는 것은 새로운 용어가 전통적 [[aesthetics|미학]]의 매체에 대한 이론의 노후화를 이인정하며 (예: 캔버스의 오일, 프레스코 및 주조 청동 또는 용접 금속을 포함한 많은 조각 재료) 동시에 단순하고 통일적으로 식별할 수 없는 새로운 테크놀로지의 레이어드 적 매카니즘 환영하는 것이기도 하다. (필름 셀룰로이드 스트립, 화면, 편집된 영상의 스플라이스, 프로젝터의 광선, 원형 릴). - 모던아트에서는 특정적 하나의 "기술적 지지체"를 사용하는 작업들이 있는데 - 브루스 노만의 사운드가 싱크되는 필름의 시작 (1929)에 대한 오마주 homage , - 크리스쳔 마클레이의 사운드가 싱크되는 것 자체를 수평적 팽창적으로 만든 Video Quartet (2002) - ![[Screenshot 2021-01-07 at 16.27.17.png]] - Hollis Frampton's Zorn's Lemma (1970)의 시각적 그리드, vertical axis가 수직 축은 구성 장면의 풀리지 않는 내러티브가된다. - Vertov의 경우 그의 작업에서 미디엄은 기술적 지지체의 묘사보다 더 넓은 의미로 사용되며 에디팅이 다른 시퀀스를 연결해 내러티브를 만든다는 보이지 않는 사실을 극적으로 표현하며 아넷 미쉘슨 Annette Michelson이 구분하듯 시적 trope "hysteron proteron."을 사용한다. ^["The Man with the Movie Camera: From Magician to Epistemologist," Artforum 10, no. 7 (February 1972), pp. 62-72] - 전통적 미디엄이 실질적 물질에 의해 지지되었다면 technical support는 동시대 커머셜 운반체 vehicles를 의미한다. - 마클레이의 경우 소리없는 영상을 Video Quartet에서 맨 왼쪽에서 보여주고 (쥐가 피아노 위를 달려가는) 그러므로 우리의 감각을 무음 영화로 돌려놓는다. 그러므로 우리는 시간이 뒤로 흘러가는 것처럼 필름처럼 각 프레임의 그리드와 같은 레이어들이 시네마의 미디엄의 사운드트랙이 필름 위로 더해지는 것 같은 (추가되는) 감각을 받는다. - 영화의 이야기 연속체를 기본적인 시각적 동시성으로 변환시키기 때문입니다. - 컨셉츄얼 아트(동시대 아방가르드에게 컨셉츄얼 아트는 가장 최근에 생겨난 키쉬 아트이다.)를 거부하기 위해서 생겨난 동시대 아방가르드는 그들의 문화적 야망은 스스로의 미디엄을 그들의 아트의 주제로 만드는 것이다. - 크라우스는 이렇게 새로운 미디엄을 만드는 현상에 대해서 다른 글에서 자세히 논의했다. [[@krauss_reinventing_1999]] > “Repetition is, for the most part, a matter of analogy, as when the full-screen image of a spinning roulette wheel rhymes visually with a record on a turntable, as well as with the circles of drumheads seen from above.” (Krauss, 2006, p. 55) > 회전하는 룰렛 휠의 전체 화면 이미지가 턴테이블의 레코드판과 시각적으로 운율이 맞고 위에서 본 드럼헤드의 원과도 운율이 맞을 때처럼 반복은 대부분 비유로 설명할 수 있는 문제입니다. > [[technical support]]: "I am using the term "technical support" here as a way of warding off the unwanted positivism of the term "medium" which, in most readers' minds, refers to the specific material support for a traditional aesthetic genre, reducing the idea of medium to what [[Michael Fried]] complains of as the basis of the "literalism" of the art he rejects." (55-56)" > "저는 여기서 '기술적 지원'이라는 용어를 사용하는 이유는 대부분의 독자들이 생각하는 전통적인 미적 장르에 대한 구체적인 물질적 지원을 의미하는 '매체'라는 용어의 원치 않는 positivism를 피하고, 마이클 프리드가 거부하는 예술의 "literalism"의 기초로 매체라는 개념을 축소하기 위해서입니다." "프리드는 "모더니즘 예술의 발전에 대한 클레멘트 그린버그의 환원주의적, 본질주의적 독해에 대한 나의 주장의 일부는 바로 미니멀리즘에서 그러한 용어로 생각하면 어떤 일이 일어났는지에 대한 사례 역사였다"고 썼습니다. 스탠리 카벨은 "매체적 특수성"이 "일반적으로 모더니즘 예술의 운명, 즉 예술의 물리적 기반에 대한 인식과 책임이 그 기반에 의한 예술의 통제를 단번에 주장하고 부정하도록 강요하는 것"을 낳았다고 일축하며 이의를 제기합니다. 두 비평가 모두 그린버그가 말한 모더니스트의 '[[medium specificity]]'을 거부합니다. '기술적 지원'은 최근 대부분의 전통적인 미적 매체(캔버스에 유화, 프레스코화, 주조 청동이나 용접 금속을 포함한 많은 조각 재료 등)의 노후화를 인정하는 동시에, 작품의 물리적 지원을 단순하고 단일하게 식별할 수 없게 만드는 새로운 기술의 다층적 메커니즘(필름의 '지원'이 셀룰로이드 스트립, 스크린, 편집된 영상의 접합, 프로젝터의 광선, 원형 릴인가?)을 환영하는 미덕을 지니고 있습니다. 전통 매체가 물리적 실체에 의해 지원되고 전문 길드에 의해 실행되는 경우, "기술적 지원"이라는 용어는 현대 예술가들이 활용하는 자동차 또는 텔레비전과 같은 현대 상업적 수단을 의미하며,2 이는 전통 매체의 현대적 진부함을 인식하고 모더니즘의 표준에 합류하려는 경우 자신의 작품이 반사적으로 몸짓 할 수있는 새로운 미적 관습을 지원해야 할 의무를 인정하는 것입니다. “A contemporary avant-garde has organized itself to reject Conceptual art, which it views as the most recent form of kitsch. As it had been in the past, the cul­ tural ambition of such avant-garde artists is vested in making their own medium into the subject matter of their art.” (Krauss, 2006, p. 58) "현대의 아방가르드는 가장 최근의 키치 형태로 간주되는 개념 미술을 거부하기 위해 스스로를 조직했습니다. 과거에도 그랬던 것처럼 아방가르드 예술가들의 문화적 야망은 자신만의 매체를 예술의 주제로 삼는 데 있습니다."(Krauss, 2006, p. 58) 이들은 전통적 미디엄을 쓰지 않는다. 대신 새로운 매체를 발명하는 것과 같은 반직관적인 일을 해야만 합니다. [[@krauss_reinventing_1999]] 따라서 그들은 자신의 작업에 대한 'support'으로서 현대적이고 기술적인 메커니즘에 도달합니다. 예시: - [[Ed Ruscha]] → the automobile has served as medium. 주차장, 주유소, 고속도로를 자동차 자체의 secondary supports로 표현했습니다. - [[James Colema]] 슬라이드 테이브를 미디엄으로 활용 - [[Sophie Calle]]→[[technical support]]는 탐사 저널리스트의 다큐멘터리 연구. > “칼레 예술의 모더니스트 반사성은 자크 데리다가 침략이라고 부르는 것의 문제이며, 이는 첫 번째 이야기의 시작을 정확히 반복하는 캐릭터의 발명을 통해 한 이야기를 다른 이야기 안에 접어서 다시 한 번 내러티브 과정을 시작하는 것을 의미합니다..” (Krauss, 2006, p. 59) > “The modernist reflexivity of Calle's art is a matter of what Jacques Derrida calls invagination, by which he means the folding of one story within another through the invention of a character who exactly repeats the opening of the first story, thereby setting it off on its narrative course once more.” (Krauss, 2006, p. 59) ### Related ```dataview LIST FROM [[@krauss_two_2006]] and -"Plans" and -"resources" ```